드라마[킥킥킥킥]속 '왕조연'(전혜연)은 낮엔 예능 작가, 밤엔 19금 로맨스판타지 작가로 흥미로운 캐릭터를 가지고 있습니다. 배우 '지진희'의 팬으로 시작한 방송국 예능작가입니다. 배우를 향한 마음으로 시작한 일을 직업으로 가지며, 드라마를 보는 시청자들이 예능 작가라는 직업에 대한 관심도가 높아지고 있습니다. 예능 작가가 하는 일은 무엇인지 되는방법, 업무에 대해 알아보도록 하겠습니다.
1. 방송 예능 작가란?
방송 예능 작가는 TV 예능 프로그램, 웹 예능, 라디오, 유튜브 콘텐츠 등의 기획과 대본을 작성하는 역할을 합니다. 프로그램의 콘셉트를 개발하고, 출연진이 자연스럽게 대화를 이어갈 수 있도록 대본을 구성하며, 시청자들에게 재미를 선사하는 중요한 역할을 담당합니다.
대표적인 예능 프로그램으로는 무한도전, 런닝맨, 아는 형님, 신서유기 등이 있으며, 최근에는 유튜브 및 OTT 플랫폼에서도 예능 작가들의 역할이 확대되고 있습니다.
2. 방송 예능 작가가 되는 방법
1) 글쓰기 실력 키우기
예능 작가는 웃음 코드, 스토리 전개, 상황 설정 등을 적절하게 구성할 수 있는 글쓰기 능력이 필요합니다. 이를 위해 다음과 같은 연습을 꾸준히 하는 것이 좋습니다.
- 유명 예능 프로그램의 대본을 분석하고 따라 써보기
- 짧은 개그 스케치나 콩트를 직접 작성해보기
- 친구나 가족을 대상으로 대본을 테스트하며 반응 살펴보기
2) 방송 관련 전공 및 교육 과정
예능 작가가 되기 위해 반드시 관련 학과를 졸업할 필요는 없지만, 방송 관련 학과를 전공하면 유리한 점이 많습니다. 방송 작가 교육을 받을 수 있는 방법은 다음과 같습니다.
- 대학 방송 관련 학과: 신문방송학, 영상학, 미디어 커뮤니케이션학 등
- 방송 작가 아카데미: 한국방송작가협회, 영상작가전문교육원 등에서 제공하는 교육 과정
- 온라인 강의: 유튜브, Udemy, Coursera 등을 활용한 예능 대본 작성 강의
3) 방송국 및 제작사 인턴 경험
방송 작가로 취업하기 위해서는 실무 경험은 필수로 필요합니다. 방송국이나 제작사에서 인턴으로 일하면서 방송 제작 과정과 작가들의 역할을 배우는 것이 중요합니다.
방송국에서 제공하는 대표적인 인턴 프로그램:
- KBS, MBC, SBS의 방송 작가 인턴십
- tvN, JTBC, Mnet 등 케이블 방송사의 작가 보조 업무
- 유튜브 콘텐츠 제작사의 스크립트 작가 인턴
4) 작가 어시스턴트로 시작하기
예능 작가는 보통 막내 작가(서브 작가)부터 시작하여 경력을 쌓아야 합니다. 주요 역할에 대해 알아보겠습니다.
- 출연진의 리서치 자료 정리
- 대본 정리 및 수정 작업
- 녹화 현장에서 스크립트 체크
- 편집본 검토 및 자막 아이디어 제공
이러한 경험을 통해 방송 제작의 흐름을 익히고, 차츰 메인 작가로 성장할 수 있습니다.
5) 포트폴리오 제작 및 네트워크 구축
방송 작가로 인정받기 위해서는 자신만의 스타일을 담은 포트폴리오가 필요합니다.
- 직접 만든 예능 대본 작성
- 가상 프로그램 기획서 제작
- 유명 예능 프로그램의 패러디 스크립트 작성
또한 방송 업계에서는 인맥이 중요한 요소이므로, 작가 모임이나 세미나에 적극적으로 참여하여 네트워크를 넓히는 것이 좋습니다.
3. 방송 예능 작가의 주요 업무
1) 프로그램 기획 및 아이디어 회의
예능 작가는 프로그램의 콘셉트를 정하고, 출연진의 역할과 각 회차별 반짝이는 내용을 기획하는 일을 합니다.
- 새로운 포맷 개발
- 출연진 캐릭터 설정
- 회차별 주요 이벤트 및 게임 구성
2) 대본 작성
예능 프로그램은 대부분 프리 토크 형식이지만, 기본적으로 흐름을 잡아주는 대본이 필요합니다.
- 출연진의 멘트 및 대화 흐름 정리
- 즉흥적인 상황에 대비한 가이드라인 작성
- 코너별 게임 규칙 설명
3) 편집 및 자막 구성
예능 작가는 방송 편집 과정에도 참여하여 자막을 기획하고, 재미있는 효과를 추가하는 역할을 합니다.
- 편집본을 보고 보완할 부분 체크
- 자막 아이디어 제공 및 제작팀과 협업
4. 예능 작가로 성공하는 비결
1) 트렌드 분석 및 연구
예능 작가는 항상 새로운 아이디어를 만들내야 하므로, 트렌드를 빠르게 파악하는 것이 중요합니다.
- 국내외 인기 예능 프로그램 분석
- 유튜브 및 SNS 트렌드 파악
- 시청자들의 반응 및 피드백 연구
2) 창의적인 스토리텔링 능력
재미있고 감동적인 스토리를 만들 수 있는 창의적인 스토리텔링 능력은 당연히 필요로 하는 감각입니다.
3) 협업 및 커뮤니케이션 능력
방송 제작은 작가, PD, 출연진, 편집자 등 다양한 사람들과 협업하는 과정이므로 원활한 커뮤니케이션이 중요합니다.
결론
드라마[킥킥킥킥]에서는 단순히 팬이라는 마음으로 시작한 직업으로 알려졌습니다. 하지만 예능 작가가 되려면 많은 노력과 연구가 많이 필요하다는 것을 오늘 알아보았습니다.
방송 예능 작가는 단순히 글을 쓰는 사람이 아니라, 프로그램의 흐름을 기획하고 연출하는 중요한 역할을 맡고 있습니다. 예능 작가가 되기 위해서는 글쓰기 실력, 창의적인 아이디어, 팀워크가 필요하며, 실무 경험을 쌓아가면서 성장해야 합니다.
처음에는 작가 보조 역할부터 시작하지만, 꾸준한 노력과 경험을 통해 인기 예능 프로그램의 메인 작가로 성장할 수 있습니다. 트렌드를 분석하고, 다양한 콘텐츠를 연구하며, 창의적인 아이디어를 개발한다면 예능 작가로서 성공할 수 있습니다.📒📔🗒️